Отечественная мультипликация переживает период активного роста: новые студии создают мультфильмы, которые становятся не просто контентом, а самостоятельными медиа-франшизами. «Смешарики», «Маша и Медведь», «Ми-ми-мишки», «Три богатыря» и другие проекты трансформируются в бренды с продуманной системой прав и международной дистрибуцией. В нашем материале — ведущие продюсеры российской анимации и что они вносят в рынок интеллектуальной собственности.
«Союзмультфильм»
Культовая студия, подарившая стране легендарные мультфильмы. Её «золотой фонд» — более 1,5 тысяч картин, многие из которых стали частью детства поколений.
Но «Союзмультфильм» — это не только архив. Сегодня студия активно возрождает классику и создаёт новое: перезапуски, современные сериалы, реставрации, переиздания. С недавними проектами — «Крутиксы», «Монсики», «Лудлвилль» — студия явно показывает: она умеет смотреть в будущее.
В 2022 году вышел мультсериал «Умка» — адаптированная под новое поколение история про медвежонка и его арктических друзей. А спустя три года — в 2025 — «Союзмультфильм» запустил одноименный международный детский телеканал UMKA: теперь классика и свежие премьеры студии доступны для зарубежной публики с субтитрами. Эти шаги — яркое свидетельство, что права на персонажей, истории, дизайн и бренды для студии важны и охраняемы.
«Riki Group»
Riki Group — один из столпов современной российской анимации. С 2003 года компания превратилась в холдинг с полным циклом: от сценария и дизайна до лицензирования, выпуска игр, мерча, книг и дистрибуции. В ее портфеле — культовые мульт-франшизы: «Смешарики» (Kikoriki), «Фиксики», «Малышарики», «Тима и Тома», полнометражный «Финник» (2022) и ряд других проектов.
Стратегия Riki — это не просто создание мультфильмов, а формирование целых медиабрендов. Благодаря собственным студиям (включая «Petersburg Animation Studio»), digital-подразделениям и лицензионным агентствам, Riki превращает контент в комплексные бренды. Такой подход — от анимации до книжек, игр и экспортных дистрибуций — превращает российскую мультипликацию в конкурентоспособную на глобальном рынке.
«Animaccord»
Флагманская история компании — «Маша и Медведь» — вывела отечественный мультипликационный продукт на мировой уровень. Судьба Animaccord началась именно с этого проекта, и с тех пор бренд стал нарицательным.
Кроме основного сериала, студия выпускает спин-оффы, полнометражные фильмы (например, «Маша и Медведь: 12 месяцев»), ведёт активную лицензию, выпускает мерч, лицензирует права на международный прокат и озвучку. Animaccord — отличный пример того, как российская анимация превращается в устойчивые медийные франшизы с авторскими и смежными правами, рассчитанными на долгосрочную коммерциализацию.
«Parovoz»
Parovoz — студия нового поколения, основанная в 2014 году, активно использует возможности компьютерной графики и 2D-анимации. За первые годы работы студия выпустила свыше 10 040 минут контента: порядка двух десятков сериалов, несколько полнометражных и короткометражных проектов. Среди наиболее популярных: «Ми‑ми‑мишки» (Be-Be-Bears), «Лео и Тиг», «Сказочный патруль» и его спин-офф «Хроники чудес», а также другие детские и семейные проекты.
Parovoz сознательно выстраивает свои мультфильмы как полноценные объекты интеллектуальной собственности: персонажи, визуальные образы, сюжеты, музыка, озвучка, мерч — всё оформлено и защищено. «Ми-ми-мишки», например, лицензированы для международного вещания, а права на их показ приобрел даже Netflix. Такой подход делает Parovoz достойным представителем новой волны российских анимационных правообладателей.
Voronezh Animation Studio
Voronezh Animation Studio (бывшая Wizart Animation, до 2012 — InlayFilm) — наверное, ключевая анимационная студия, создающая мультфильмы с помощью компьютерной графики. С момента основания в 2007 году в Воронеже компания выбрала стратегию по созданию полнометражных и сериализированных мультфильмов премиального уровня.
Главной «визитной карточкой» стал мультфильм The Snow Queen — его первая часть вышла в 2012 году и окончательно открыла студии путь в полнометражное анимационное кино. Затем последовали продолжения, такие как The Snow Queen 2, а в 2022-2023 годах — фильм The Snow Queen & the Princess, показывая устойчивое развитие франшизы.
Voronezh Animation Studio успевает работать на международных рынках: её фильмы и сериалы лицензируются и распространяются более чем в 150 странах, а студия входит в «Топ-25 анимационных компаний, рекомендованных к просмотру» по версии зарубежных отраслевых изданий. Это делает её одним из ведущих игроков, превращающих российскую анимацию в экспортный культурный и коммерческий продукт.
«Melnitsa Animation Studio»
Одна из старейших студий современной России, основанная в 1999 году. Melnitsa добилась известности благодаря серии «Три богатыря» — первой экранизации в 2004 году и успешным продолжениям. Эти фильмы стали одними из самых коммерчески успешных отечественных анимационных проектов.
Кроме того, Melnitsa подарила зрителям долгосрочные сериальные проекты: «Лунтик и его друзья», «Барбоскины» и другие, породившие собственные бренды, мерч, переводы, лицензии. Melnitsa — пример того, как стабильность, качественное производство и забота о правах превращают мультфильм в устойчивую франшизу.
KinoAtis
«КиноАтис» — одна из старейших российских студий компьютерной анимации, получившая известность благодаря мультфильму «Белка и Стрелка. Звёздные собаки» (2010) — первому российскому полнометражному 3D-мультфильму, который стал основой для франшизы Space Dogs. С тех пор «КиноАтис» продолжает развивать эту линию интеллектуальной собственности: выпущены продолжения, среди них Space Dogs: Return to Earth (2020), а также телесериал/спин-оффы — например, в 2025 году анонсирован новый сериал во вселенной «Белки и Стрелки». «КиноАтис» последовательно строит мультфильмы как целые медийные бренды.
«Petersburg Animation Studio»
«Petersburg Animation Studio» — цифровой хаб, основанный в 2003 году в Северной Столице. Студия обеспечивает полный цикл производства: 2D/3D-анимацию, пост-продакшн, спецэффекты, разработку внутренних инструментов управления проектами.
Она стала технологической опорой для франшиз Riki Group: участвовала в проектах «Смешарики» (Kikoriki), «BabyRiki», «Финник», новых сериях и полнометражках «Смешариков». Однако Petersburg Animation Studio — это не просто подрядчик, а важный элемент экосистемы — технологический и творческий центр, обеспечивающий устойчивую реализацию брендовых мультфильмов.
Даже при беглом взгляде на список студий становится ясно: российская мультипликация превращается в рынок медиа-брендов. Сегодня важны не только сценарий и дизайн — важна стратегия: кто владеет персонажем, кто оформляет товарные знаки, кто лицензирует мерч, кто ведет международную дистрибуцию.
Российские студии учатся конкурировать не просто количеством контента, а устойчивостью прав, грамотной экспертизой интеллектуальной собственности, масштабируемостью и универсальностью форматов. Мультфильмы создаются не «на один сезон», а на долгую жизнь — в эфире, на экранах и в культуре новых поколений.
Если еще в прошлом веке мультфильм был просто мультфильмом, то сегодня это бренд, защищенный законом, но живущий в головах, на полках магазинов и на цифровых платформах по всему миру.